ART OF PACKAGING AWARD

2025

Zgłoś swoje opakowanie i zabłyśnij na arenie międzynarodowej! Termin zgłoszeń 30 maj 2026.

O Jury - Panel Sędziowski

Innowacyjne, designerskie i świeże spojrzenie na ciągle rozwijającą się branżę opakowań to COŚ, czego poszukuje Jury ART OF PACKAGING. Niezliczona ilość form, kształtów i wzorów, które można nadać materiałom, takim jak szkło, papier czy tworzywo sztuczne dają solidną dawkę kreatywności. Niezależnie, czy jest to pracujący w ciszy pracowni student czy burza mózgów w dużej firmie – Jury szuka PERŁY WŚRÓD OPAKOWAŃ! Tej jednej jedyniej.
Doskonałość, różnorodność i odpowiedzialność

Niezależne Jury ART OF PACKAGING stanowi serce konkursu. Panel Sędziowski ART OF PACKAGING składa się z wykładowców Wydziałów wzornictwa przemysłowego w Polsce oraz renomowanych specjalistów i ekspertów z branży opakowaniowej. Wśród nich znajdują się uznane osobistości ze świata designu, nauki, mediów, sztuki i biznesu opakowaniowego. Co roku dążymy do tego, aby skład Jury był jeszcze bardziej prestiżowy i zróżnicowany. Różnorodność spojrzenia i doświadczeń członków Jury zapewnia dogłębną i wielowymiarową ocenę. Ich zadanie to odkryć i nagrodzić najlepsze opakowania w Polsce. Jurorzy oceniają każde zgłoszone opakowanie na podstawie jasno zdefiniowanych kryteriów i dbają o to, by tylko najlepsze opakowania otrzymały prestiżowe nagrody ART OF PACKAGING oraz GOLDEN PIXEL.

Proces oceny

Jury zazwyczaj spotyka się każdego roku, aby przeprowadzić proces oceny zgłoszeń. Decyzja Jury jest ostateczna. Jury zastrzega sobie prawo do wykluczenia zgłoszeń, które nie spełniają warunków uczestnictwa.

Proces oceny wygląda następująco:

– Jurorzy oglądaja osobiście wszystkie opakowania,

– Podczas sesji deliberacyjnej na żywo, która przeprowadzana jest stacjonarnie, omawiane i ocenane są wszystkie zgłoszenia oraz wybierani są zwycięzcy w kategoriach specjalnych.

– Kapituła Jury w pierwszym etapie zapoznaje się z wszystkimi zgłoszonymi opakowaniami. Opakowania mogą być nominowane do obrad przez redakcję miesięcznika PACKAGING POLSKA, przez każdego Jurora lub zgłoszone bezpośrednio przes DEBIUTANTÓW I PROFESSJONALISTÓW.

– Następnie przyznawane są punkty w każdej z kategorii konkursu – osobno w edycji DEBIUTY oraz osobno w edycji PROFESSIONAL.

– Na podstawie przyznanych punktów wyłonieni zostają nominowani w poszczególnych kategoriach. Nominowane opakowania ogłaszane są kilka dni po obradach Jury na stronie www.artofpackaging.pl w zakładce NOMINACJE oraz wysyłany jest mail informujący do każdego nominowanego.

– Spośród Nominacji, na Gali ogłaszani są zwycięzcy w poszczególnych Kategoriach oraz jedno zwycięskie opakowanie – osobno w edycji PROFESSIONAL oraz osobno w edycji DEBIUTY, któremu przyznane zostaje miano „PERŁA WŚRÓD OPAKOWAŃ”.

– Oficjalne wyniki ART OF PACKAGING Award na najlepsze opakowanie roku ogłaszane są podczas uroczystej Gali Finałowej.

– Głosowanie na OPAKOWANIE PUBLICZNOŚCI odbywa się on-line w zakładce VOTE po ogłoszeniu NOMINACJI

– wszystkie opakowania oceniane są przez Jury na podstawie dziesięciu kryteriów oceny.

Chcesz dowiedzieć się więcej jak obraduje JURY. Wiecej informacji TUTAJ

Kryteria Oceny

Wszystkie zgłoszenia są oceniane przez jury na żywo i na miejscu, z dużym zaangażowaniem, dyskusją i krytycznym podejściem – wszystko w jednym celu: zidentyfikować i nagrodzić wybitne wzornictwo opakowaniowe. Dzięki swojej wiedzy i wyczuciu jakości członkowie jury oceniają każdą pracę z najwyższą starannością, opierając się na dziesięciu kluczowych zasadach doskonałego opakowania, zdefiniowanych przez przewodniczacą Jury Izabelę SEIDL Kwiatkowską, renomowaną ekspertkę w dziedzinie opakowań oraz wieloletnią Redaktor Naczelną miesięcznika PACKAGING:

Pomysł – idea – emocje
Design i kreatywność
Ergonomia – funkcjonalność
Marketing – komunikacja – informacja
Jakość wykonania
Ochrona i trwałość zawartości
Innowacyjność przy jednoczesnej wykonalności technicznej
Jakość funkcji opakowania
Jakość uwodzenia (estetyczna atrakcyjność)
Jakość użytkowania opakowania

Te kryteria są na tyle elastyczne, by uwzględnić różnorodność współczesnego designu, a jednocześnie na tyle precyzyjne, by dawać jasne wytyczne w poszukiwaniu „PERŁY WŚRÓD OPAKOWAŃ”. Kryteria te służą jako punkt odniesienia dla Jury i wspierają je w rzetelnym rozpoznawaniu doskonałego wzornictwa oraz technicznego wykonania opakowań.

Kryteria oceny dla głównych Kategorii ART OF PACKAGING

Sędziowie biorą pod uwagę następujące kryteria podstawowe:

Pomysł – idea – emocje
Design i kreatywność
Ergonomia – funkcjonalność
Marketing – komunikacja – informacja
Jakość wykonania
Ochrona i trwałość zawartości
Innowacyjność przy jednoczesnej wykonalności technicznej
Jakość funkcji opakowania
Jakość uwodzenia (estetyczna atrakcyjność)
Jakość użytkowania opakowania

oraz kryteria uzupełniające:

Atrakcyjność sprzedażowa: branding na opakowaniu / potencjał rynkowy
Redukcja kosztów, oszczędność materiału i optymalizacja kosztów
Łatwość obsługi: napełnianie, zamykanie, otwieranie i ponowne zamykanie

Znaczące zmniejszenie strat żywności lub marnowania jedzenia
Trafność, adekwatność, wygoda użytkowania

łatwe do otwarcia i użycia
odpowiednie do swojego przeznaczenia
informacje na etykiecie i opakowaniu powinny być wyraźne i czytelne
walory ekologiczne

Kryteria oceny dla Kategorii SPECJALNYCH

Golden Pixel

Prestiżowa nagroda za najlepiej wydrukowane i uszlachetnione opakowanie roku.

Nagroda przyznawana spośród wszystkich zgłoszonych opakowań do konkursu.

Technologiczna Innowacja

Opakowanie o szczególnych walorach technologicznych/konstrukcyjnych/materiałowych/

produkcyjnych, którego wyboru dokonuje Jury spośród wszystkich zgłoszonych do konkursu opakowań.

Opakowanie EKO

Opakowanie ekologiczne, którego wyboru dokonuje Jury spośród wszystkich zgłoszonych do ART OF PACKAGING opakowań o nastepujących cechach:

Odpowiedzialne pozyskiwanie surowców, w tym materiały z zasobów odnawialnych
Zmniejszenie masy w porównaniu do poprzedniego opakowania lub do standardowych opakowań w tej samej klasie
Optymalizacja podczas transportu, magazynowania i użytkowania
Możliwość ponownego użycia, recyklingu, odzysku, wykorzystanie materiałów pochodzących z recyklingu, łatwość utylizacji

Nagroda Marketingowa

Ogólny sukces opakowania w reprezentowaniu wartości marki oraz jego adekwatność do produktu
Cechy wyróżniające, które nadają przewagę marketingową i zachęcają do zakupu
Opakowanie, które najlepiej tworzy wartość dla konsumenta poprzez interakcję, więź emocjonalną lub funkcjonalność

Poznaj Jury ART OF PACKAGING

Przewodnicząca Jury
Przewodnicząca Jury Izabela SEIDL Kwiatkowska kieruje grupą jurorską. Przewodnicząca to doświadczona ekspertka w dziedzinie designu i wieloletnia jurorka, która nadzoruje i zapewniaja prawidłowy przebieg całego procesu oceny. Przewodnicząca jest są gorliwą orędowniczką przejrzystości i obiektywizmu – w konkursie liczy się wyłącznie jakość projektów, a nie nazwisko, marka czy pozycja rynkowa. Dlatego wszystkie projekt na obradach Jury są zaprezentowane anonimowo. Nie wiadomo kto je zglasza i ocenanie jest opakowanie a nie firma lub osoba.

Izabela E. SEIDL-Kwiatkowska
Absolwentka Akademii Ekonomicznej w Poznaniu w Katedrze Strategii Marketingowych. Prezes Grupy Medialnej EUROPEAN MEDIA GROUP działającejw całej Europie Środkowej i Wschodniej, wydającej różne publikacje, m.in. magazyn dla nowoczesnego przemysłu opakowaniowego – PACKAGING POLSKA. Członek Rady Polskiej Izby Opakowań, Członek Stowarzyszenia Dziennikarzy. Inicjator Galerii Opakowań – pierwszej ogólnopolskiej Wystawy Opakowań oraz konkursu ART OF PACKAGING. Konsul Honorowy Republiki Austrii w Poznaniu. Od 2000 roku zaangażowana w działalność charytatywną. Autorka ponad 1000 publikacji prasowych.

Jurorzy
Design nieustannie się zmienia – podobnie jak skład Jury ART OF PACKAGING. Co roku dokładamy starań, aby powołać wybitne i po części międzynarodowe grono jurorów. Jesteśmy głęboko przekonani, że zrównoważone jury, reprezentujące doskonałość w designie, technologii i biznesie, prowadzi do bardziej trafnych decyzji.

Michael Seidl
Asolwent Wyższej Szkoły Graficznej we Wiedniu. Z branżą poligraficzną związany jest od ponad 30 lat. Swoją zawodową karierę związał z działalnością wydawniczą. W 1990 roku stworzył czasopismo branżowe PRINT & PUBLISHING, ukazujące się do dziś i mające swoje międzynarodowe redakcje. Uznany dziennikarz branżowy, twórca licznych publikacji. Członek licznych organizacji branżowych. Zasiada w wielu komisjach konkursowych związanych z tematyką poligraficzną. Pomysłodawca i organizator austriackiej nagrody Golden Pixel. Juror w wielu europejskich i międzynarodowych konkursach w branży opakowaniowej, takich jak: Sappi European Printer of the Year, Golden Label, Printissimo, Golden Pixel. Ma na swoim koncie ponad 1000 publikacji.

prof. dr Werner Sobotka
Profesor Wyższej Szkoły Nauk Poligraficznych w Wiedniu; dziekan w Akademii dla Mediów i Opakowań w Sankt Pölten k./ Wiednia; Kierownik zespołu badawczego Wyższej Szkoły Nauk Poligraficznych w Wiedniu; Prezes Centralnego Ośrodka Badawczego Poligrafii w Austrii; Prezes Instytutu Norm; Profesor Honorowy na Uniwersytecie w Rochester w Stanach Zjednoczonych; Profesor Honorowy na Uniwersytecie w Zagrzebiu na Wydziale Poligrafii i Mediów, jak również na uniwersytetach w Szwecji, Finlandii, Chinach, USA, Niemczech, Czechach, Szwajcarii, Słowenii i na Węgrzech. Mianowany z ramienia Republiki Austrii jako przedstawiciel organizacji przyznającej certyfikaty CEN i ISO w branży poligraficznej; Długoletni Wiceprzewodniczący IAIRIGAI (Międzynarodowej Organizacji d/s Druku i Informacji); Przysięgły Biegły Sądowy w dziedzinie technologii i jakości druku oraz grafologii; Ekspert i rzeczoznawca oraz biegły w sprawach zagadnień jakości oraz austriackiego znaku jakości. Zwycięzca nagrody dla najbardziej innowacyjnego człowieka w branży poligraficznej i opakowaniowej. Odznaczony złotym krzyżem za zasługi dla Republiki Austrii przyznawanym przez prezydenta Austrii. Jest to najwyższe odznaczenie państwowe w tym kraju; Zwycięzca Austriackiej Nagrody Środowiskowej za stworzenie i rozwój planu ochrony środowiska w branży poligraficznej i opakowaniowej.

prof. dr hab. Ewa Jerzyk

Zatrudniona w Katedrze Strategii Marketingowych na Wydziale Zarządzania Uniwersytetu Ekonomicznego w Poznaniu. Autorka ok. 90 publikacji naukowych dotyczących komunikacji marketingowej. Jej zainteresowania badawcze koncentrują się na następujących obszarach: design i opakowanie w komunikacji marketingowej, kreatywność i innowacyjność w marketingu, zachowania nabywców. Jest ekspertem w interdyscyplinarnym zespole Ministerstwa Nauki i Szkolnictwa Wyższego Index Plus. Od wielu lat prowadzi badania na temat strategii opakowań i designu. Obecne zajmuje się wykorzystaniem metod nauromarketingowych do badań konsumenckich.

prof. dr hab. Marta Smolińska

Historyczka i krytyczka sztuki; w latach 2003-2014 adiunkt w Zakładzie Historii Sztuki Nowoczesnej w Katedrze Historii Sztuki i Kultury UMK w Toruniu; od 1.X.2014 profesorka w Katedrze Teorii Sztuki i Filozofii na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu; trzykrotna stypendystka Fundacji na rzecz Nauki Polskiej; stypendystka DAAD na Uniwersytecie Humboldta w Berlinie (2012); laureatka fellowship w Graduierten Schule für Ost- und Südosteuropastudien an der Ludwig-Maximilians-Universität w Monachium (2014) oraz w Stiftung Hans Arp w Berlinie (2015); członkini AICA; kuratorka wystaw sztuki współczesnej; autorka książek: „Młody Mehoffer” (Kraków 2004), „Puls sztuki. OKOło wybranych zagadnień sztuki współczesnej” (Poznań 2010), „Otwieranie obrazu. De(kon)strukcja uniwersalnych mechanizmów widzenia w nieprzedstawiającym malarstwie sztalugowym II połowy XX wieku” (Toruń 2012) oraz „Julian Stańczak. Op art i dynamika percepcji” (Warszawa 2014); autorka wielu rozpraw z historii sztuki i tekstów krytycznych (publikowanych m.in. na łamach „Artium Quaestiones”, a także „Arteonu”, „Artluka”, „Exit”).

Dr hab. Renata Dobrucka, prof. UEP

Jest zatrudniona w Instytucie Nauk o Jakości Uniwersytetu Ekonomicznego w Poznaniu. Jest autorem oraz współautorem ponad 120 publikacji naukowych oraz patentów. Jej działalność naukowa związana jest z materiałami opakowaniowymi, kompozytowymi oraz produktami przemysłowymi. Dotyczy to zarówno badań jakościowych jaki i opracowywaniem nowych materiałów dedykowanych do konkretnych zastosowań. Należy do grupy 2 procent najczęściej cytowanych naukowców na świecie w roku 2021 oraz 2022 wg Stanford University.

prof. dr Ireneusz Kuriata
Grafik, wykładowca. Zajmuje się projektowaniem graficznym w dziedzinie plakatu, form wydawniczych oraz znaku i form identyfikacyjnych. Uzyskał dyplom licencjacki w Wyższej Szkole Sztuki Użytkowej w Szczecinie w Pracowni Plakatu w 1998. Dyplom magisterski uzyskał w WSSU w Szczecinie w Pracowni znaków i form identyfikacyjnych w 2001. Doktorat zdobył w Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu w roku 2008, a habilitację na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu w roku 2013. Obecnie pracuje na stanowisku profesora Akademii Sztuki w Szczecinie oraz jest dziekanem Wydziału Sztuk Wizualnych. Wykłada w Katedrze Grafiki Projektowej gdzie jest kierownikiem Pracowni Projektowania Znaku i Typografii.

dr Dobrochna Mruk-Tomczak

Adiunkt w Katedrze Marketingu Produktu na Wydziale Towaroznawstwa Uniwersytetu Ekonomicznego w Poznaniu. Zarówno wieloletnie doświadczenie biznesowe, jak i zainteresowania naukowe skupiają się wokół szeroko rozumianego marketingu, komunikacji w biznesie czy zarządzania produktem na różnych rynkach. Przez wiele lat była związana z Grupą Medialną AMS, następnie z firmą Fortis sp. z o.o., zawsze w obszarze marketingu. Obecnie w pracy dydaktycznej wykorzystuje własną wiedzę praktyczną, realizując zajęcia ze studentami w obszarze komunikacji marketingowej, promocji, zarządzania i oceny produktu, zarządzania marką m.in. na rynku żywnościowym i kosmetycznym, pozostając nadal w kontakcie z wieloma przedsiębiorstwami.

dr Rafał Dobruchowski

Studia w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w latach 1988-1993. Dyplom z wyróżnieniem na Wydziale Form Przemysłowych PWSSP w 1993 roku. Wykładowca w Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi na Wydziale Wzornictwa i Architektury Wnętrz oraz Instytucie Architektury i Urbanistyki Politechniki Łódzkiej. Aktywny uczestnik działań na rzecz popularyzacji designu pod egidą Akademickiego Centrum Designu przy ASP Łódź. Działalność projektowa w obszarze wzornictwa przemysłowego. Autor trwającego cyklu realizacji struktur użytkowych z tektury falistej pod wspólnym tytułem „Siedzieć za Grosze”, którego kolejną odsłoną jest wernisaż ,,Fala Tektury”.

dr hab. Krzysztof Kwiatkowski, prof. UAP

Ukończył studia w Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych w Poznaniu. Dyplom robił w pracowni prof. Tomasza Matuszewskiego na Wydziale Architektury Wnętrz i Wzornictwa Przemysłowego. W 2009 roku uzyskał stopień doktora na Wydziale Grafiki i Komunikacji Wizualnej na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu, a w 2020 roku uzyskał habilitację. Jest wykładowcą i kierownikiem Pracowni Projektowania Opakowań. Pracuje przy licznych projektach produktu m.in. siedziska do środków transportu publicznego, opakowań, grafiki wydawniczej, identyfikacji wizualnej. Uzyskał nagrodę Top Design za projekt wdrożonego fotela kolejowego Apollo.

dr hab. Monika Wojtaszek-Dziadusz, prof. ASP

Absolwentka Wydziału Form Przemysłowych Akademii Sztuk Pięknych w Krakowie. Pracuje na macierzystym wydziale od ponad 25 lat, jest kierownikiem Katedry Komunikacji Wizualnej. Prowadzi Pracownię Projektowania Typografii i Opakowań. Jako projektant zajmuje się projektowaniem książek, plakatów, opakowań, identyfikacji wizualnych dla firm, instytucji kultury oraz jednostek naukowych.

dr hab. Romuald Fajtanowski, prof. PBŚ

Absolwent Akademii Sztuk Pięknych w Gdańsku (dawniej PWSSP) – Wydziału Architektury i Wzornictwa. Od momentu ukończenia studiów w 1987 roku, pracuje jako projektant w założonej przez siebie firmie. Do tej pory opracował ponad 170 projektów wzor¬niczych, oraz prawie 300 kompleksowych opracowań graficznych. Współpracował z wieloma firmami w kraju i za granicą, przygotowując projekty dla takich firm jak: Brilux, Slican, Apator, Polam, Activision, Solbus czy Posnet. Projekty, w opracowaniu których uczestniczył jako projektant, czterokrotnie uzyskały Godło Teraz Polska, trzykrotnie znak Dobry Wzór, a także zdobyły wiele złotych medali na Międzynarodowych Targach Poznańskich. Zdobywał nagrody i wyróżnienia w konkursach organizowanych przez firmy: Hewllet-Packard, Photoshop, Seagate, Rockwooll, Monsoon. Od 2007 roku pracuje również w Politechnice Bydgoskiej im. Jana i Jędrzeja Śniadeckich, prowadząc zajęcia w autorskiej pracowni projektowania specjalistycznego i ogólnego. Przez ostatnie lata kierował Katedrą Wzornictwa, a obecnie pełni funkcję Dziekana Wydziału Sztuk Projektowych.

dr hab. Marta Płonka, prof. ASP

Prorektor ds. naukowych i współpracy z podmiotami zewnętrznymi ASP we Wrocławiu. W 2005 r. ukończyła studia na wydziale Architektury Wnętrz i Wzornictwa ASP we Wrocławiu. Od 2006 r. prowadzi własną działalność gospodarczą MP Design Marta Płonka. W pracownii graficznej zajmuje się kreowaniem tożsamości wizualnej marki, projektowaniem systemów identyfikacji wizualnej oraz opakowań. Współpracuje z firmami i instytucjami m.in.: Politechnika Wrocławska, Uniwersytet Ekonomiczny we Wrocławiu, Dolnośląskie Centrum Medyczne Dolmed, Galeria Wnętrz DOMAR, Narodowe Centrum Kultury, Kghm Cuprum Centrum Badawczo-Rozwojowe, Dolnośląski Urząd Wojewódzki.

dr Katarzyna Wojdyła

Ukończyła Akademię Sztuk Pięknych we Wrocławiu na kierunku Grafika i Sztuka Mediów. Studiowała również Communication Design w Universidade do Porto w Portugalii i Print Media w The Alberta College of Art+Design w Calgary w Kanadzie. Stopień doktora uzyskała w 2019 r. na macierzystej uczelni.

Na Uniwersytecie Pedagogicznym pracuje od 2013 r. Prowadzi kursy z rysunku, projektowania graficznego i projektowania opakowań. Inicjatorka trzech edycji Nocnego Maratonu Rysunkowego w latach 2015, 2016 i 2017. Od 2016 r. opiekunka Koła Naukowego GR.UP’a – Grupa Grafików Projektantów Uniwersytetu Pedagogicznego w Krakowie, z którym zrealizowała kilka wystaw i projektów, m.in. cykliczny Poster Challenge, L.UP’a — Przegląd Projektowania Graficznego.

mgr Marta Madej
Projektantka, inżynierka papieru, scenografka, wykładowczyni i filozofka. Specjalizuje się w inżynierii papieru pop-up oraz tworzeniu autorskich warsztatów z mechaniki papieru i książek pop-up. Ekspertka w dziedzinie komunikacji wizualnej oraz interakcji obiekt-użytkownik. Od lat bada przedmiot jako efekt interakcji i komunikacji, analizując, jak forma i funkcja wpływają na użytkownika. Na stałe związana z Akademią Sztuki w Szczecinie, gdzie kieruje Otwartą Pracownią Projektowania Opakowań, łącząc teorię z praktyką.